Кажется, что живая музыка — это такая радость души, которая помогает всем и объединяет всех, сама того не осознавая. Если же музыку создал человек, имя которого принадлежит не только текущему времени, но и времени большому, то её мощность возрастает. Таким был трагически погибший в авиакатастрофе маэстро Валерий Халилов. Он писал музыкальные композиции для духовых оркестров будучи генерал-лейтенантом. В честь него идёт по стране марафон — труб, гобоев, кларнетов и валторн, саксофонов и флейт.

Музыканты-патриоты

Если нанести на карту маршрут уже третьего в истории музыкального фестиваля, то это будет вся страна — от Калининграда до Камчатки. С 19 января по 4 февраля вся Россия оказалась окружена ореолом духовой музыки. Более чем в сорока городах каждый день шли концерты, которые завершились масштабным действом «Прощание славянки» — московским гала-концертом в память автора песни Василия Агапкина, которому в этом году исполнилось 140 лет. Так два военных патриота-музыканта, Халилов и Агапкин, в унисон с гимном фестиваля «Навсегда великая страна» объединили страну.

Могучие звуки

Липецк принял этот марафон 28 января одновременно с Калининградом, Москвой, Сочи и Тюменью. Духовая музыка особая. Со сцены как будто большая волна охватывала слушателей, наполняя их сердца гордостью, верой в человеческую силу, благородство, красоту.

Исполнялись произведения Валерия Халилова, а также нашего земляка, ельчанина Тихона Хренникова, — прозвучала его музыка из кинофильмов «Московские окна» (12+), «Верные друзья» (0+) («Что так сердце растревожено», романс Лапина), композиции из других известных кинокартин. А ещё бравурные марши, под которые елецкий коллектив мажореток-барабанщиц «Задоринки» исполнял свои партии.

Обращение к человечеству

На сцену Областного центра культуры, народного творчества и кино вышли музыканты-духовики из муниципалитетов. Среди них было много молодых людей, даже детей. Это очень важно. Композиторы писали музыку не для себя, не для горсточки знающих музыкантов. В своих произведениях они обращались ко всем. Что было бы с музыкой без скромных оркестрантов? Самые талантливые сочинения остались бы неуслышанными.

Юные музыканты из данковского оркестра духовых инструментов «выдували медь», исполняя увертюру к фильму «Дети капитана Гранта» (12+) и саундтреки из «Пиратов Карибского моря» (12+). Руководитель оркестра Антон Соболь сказал, что музыка для его маленьких воспитанников не развлечение, а большая радость, часть их богатой, интересной жизни. Под энергичными руками Вячеслава Будюкина, руководителя студенческого оркестра Липецкого колледжа искусств, рождались звуки и вызывали овации зала. Благодаря музыкальным коллективам: Липецкому духовому оркестру Дома музыки под руководством Василия Збаражского, муниципальному духовому оркестру Задонска (руководитель Александр Мосолов), добринскому оркестру «Серебряные трубы» (руководитель Сергей Ганин) и, конечно, Липецкому сводному духовому оркестру и главному дирижёру Василию Самарину — люди услышали музыку.

Свидетель рождения музыки

И вот дирижёрскую палочку взял в руки Михаил Трунов, военный дирижёр и музыкант, заслуженный артист России, профессор, — и все оказались во власти бушующей музыки Валерия Халилова. Нотными «словами» марша «Кант» маэстро говорил с нами о радости и борьбе, счастье, преодолении и гражданском самоутверждении.

— Я был свидетелем рождения многих музыкальных произведений Валерия Халилова, — говорит Михаил Трунов. — Родом из Липецка, в 11 лет я переехал с родителями в Москву. Там окончил военно-дирижёрский факультет консерватории — в 1983 году Валерий Михайлович Халилов выпускал наш курс. Потом он, будучи офицером военно-оркестровой службы, курировал нас, приезжал с проверками в оркестр. А с 2003 года я уже непосредственно работал с ним: он был начальником военно-оркестровой службы, я — офицером. Затем меня назначили начальником Московской военной консерватории, так мы шли бок о бок всегда. Хорошо знал его и как человека, и как музыканта и дирижёра. Он был страстно, самозабвенно, одержимо даже увлечён творчеством. Ведь музыкантов много, но не каждый пишет музыку. Или пишет где-то кулуарно, тихо. А он приходил на службу, ставил задачи, решал вопросы и садился за рояль. Он писал легко, по вдохновению. И я был свидетелем рождения многих произведений, которые сегодня прозвучали в оркестре.

Слава русской музыки

— Валерий Михайлович Халилов провёл огромную работу по популяризации духовной музыки, — рассказывает Михаил Трунов. — Мы с ним делали авторские концерты Тихона Хренникова, в том числе последний концерт в жизни Тихона Николаевича в 2000 году: он дирижировал в первом отделении, я — во втором. Вместе с оркестром Минобороны организовывали концерт Александры Пахмутовой.

Валерий Халилов написал более ста маршей, возродил этот жанр после провала 1990-х.

— Я бы даже сказал, что Валерий Михайлович вложил всю свою жизнь в страницы своих сочинений, — делится дирижёр. — У него свой музыкальный язык, гармония, фактурные вещи очень интересные. Он распространил славу русской музыки, русского марша, который объединяет сердца. Вы же видели, как сегодня люди превратились в нечто единое.

Да, люди превратились в один духовой оркестр большой страны. Звуки гобоев и труб, соединённых со словами песни Валерия Халилова и Александра Савицкого «Навсегда великая страна», доказали, что мы один народ. И живём мы в великой стране, как бы пафосно, но неоспоримо ни звучала эта простая истина.

С концерта велась прямая трансляция.

Текст: Светлана Чеботарёва
Фото: Областной центр культуры, народного творчества и кино

газета «Первый номер» № 5 (480) от 6 февраля 2024 года